Chào các bạn! Vì nhiều lý do từ nay Truyen2U chính thức đổi tên là Truyen247.Pro. Mong các bạn tiếp tục ủng hộ truy cập tên miền mới này nhé! Mãi yêu... ♥

Немного солнца в зимнюю ночь: танцы Таити

Посвящается Ютубу, внезапно одарившему меня этой красотой.

Когда вы слышите слово «Таити» — что первое вам приходит в голову? Что-то типа «край, напоминающий рай»?

Место, где художник Поль Гоген написал свои лучшие полотна?

Поль Гоген, «Женщина, держащая плод», 1893,  холст, масло; Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Или эпизод из культового советского мультика?

https://youtu.be/PLe7i_jK41g

Я тоже не была на Таити. И вряд ли когда-нибудь буду. И кормят-то нас кормят, и да, неплохо, но ведь не хлебом единым мы существуем.

С некоторых пор, когда я слышу слово «Таити» — в моём сердце расцветает лето. И дело не в тропическом солнце, не в пляжах, пальмах и цветах, а в танцах.

Стремление особым образом двигаться под музыку или пение так или иначе присуще всем народам. Наверное, это самый древний способ рассказывать истории, передавать эмоции и мысли — мне кажется, танцевать люди начали раньше, чем членораздельно говорить. В первобытных обществах и ранних цивилизациях танцы были важной составляющей жизни, без них не обходилось ни одно сколько-нибудь значимое событие, будь то праздник, сборы на войну или охоту, это была такая же неотъемлемая часть жизни, как еда, сон, вера в богов, рождение, любовь или смерть. Танцевали по любому поводу и без повода, от радости или от печали, или просто чтобы скоротать время. Танцевали в святилищах, на любых пригодных площадках и в «домах танца» — специально обустроенных местах с навесом для певцов и музыкантов.

Гравюра, изображающая «дом танца» на Таити, 1793 г. Художник не решился изобразить танцовщиц в традиционной одежде, придав им максимально целомудренный, «европеизированный» вид.

Но чем дальше мир шёл по пути прогресса, тем меньше становилось значение танца, и в итоге он превратился просто в технику красивых движений, потеряв своё изначальное значение насущной необходимости. Современное человечество вполне может обходиться и без танцев, сейчас это лишь один из способов разнообразить повседневность, и пользуются им далеко не все.

Однако есть на свете края, где танец по-прежнему остаётся важнейшим средством самовыражения и не утратил связи с коллективной памятью народа, природной средой обитания и древней культурой. Это Полинезия, страна тысячи островов в южной и центральной части Тихого океана, тропический рай, частью которого является Таити и прилегающие к нему более мелкие острова. Человек заселил эти места позже, чем остальные территории Земли, и колонизация их европейцами тоже произошла относительно поздно, в конце восемнадцатого — начале девятнадцатого веков. Возможно, именно поэтому до нас дошли драгоценные осколки древней культуры, в том числе танцевальной, хотя многое было утеряно безвозвратно.

Если говорить непосредственно о Таити, то очень долго время — почти на протяжении века — за него воевали две колонизаторские державы: Великобритания и Франция. Первыми здесь появились британцы и установили свои порядки. 

Джон Кливли Младший, «Бухта Матаваи, Таити», 1787 - 1788, бумага, акварель

Нельзя утверждать, что западные колонизаторы принесли с собой одно только зло. Из жизни полинезийцев исчезли такие явления, как каннибализм, человеческие жертвоприношения (в том числе детей), феодальная раздробленность и междоусобные войны. Но вместе с ними ушло в небытие многое из того, что принято называть культурным достоянием: татуировки (кстати, современная их разновидность появилась именно на Таити), одежда из трав и цветов, национальные игры и развлечения и, конечно же, танцы.

В начале 19-го века король Таити ввёл в стране христианство, а вместе с ним — разработанный миссионерами кодекс, согласно которому все «греховные» развлечения и атрибуты жизни были запрещены. Были разрушены старые языческие капища, таитянок одели в длинные платья, таитянцев — в штаны и рубашки, и почти на шестьдесят лет из жизни райского острова исчезли танцы. Конечно, начисто природное стремление было не истребить, и танцевать продолжили — тайно, по ночам, в секретных местах. Тем не менее оригинальные коды многих танцев таитян за время охоты на ведьм были утеряны безвозвратно.

Чем же провинились в глазах европейцев полинезийские танцы? А тем, что были вызывающе яркими и раскованными, часто — откровенно эротичными, «похотливыми», как их описывали протестантские миссионеры. Для невинных детей природы секс был такой же повседневной радостью жизни, как еда, отдых, игры или купание в море. Потому эта часть существования тоже отражалась в танце — со всей непосредственностью и чистотой, предельно откровенно. Даже в танцах, рассказывающих о вещах, далёких от романтики (вроде ловли рыбы или сбора плодов), танцоры стремились показать себя противоположному полу, похвалиться собой, приманить, соблазнить.

Говорят, что таитяне и сейчас отличаются свободой нравов и очень раскрепощены в плане любовных отношений. Частая смена партнёров или измена супругу не считаются чем-то предосудительным, ведь это зов природы, которому невозможно противостоять, свадьба — просто формальность, а что такое ревность, жители Таити и вовсе не знают. Но мне кажется, что в этом утверждении есть некое лукавство, ведь написал же Поль Гоген картину под названием «А, ты ревнуешь?», на которой изображена размолвка между двумя молодыми таитянками — видимо, из-за мужчины. Так что ничто человеческое таитянам не чуждо.

Так или иначе, зов природы и тяга таитян к танцам были посажены под замок на долгие десятилетия. Легче стало только в конце 19-го века, когда Французская Республика отжала Таити у британцев. Французские католики оказались не такими суровыми в плане требований морали, как английские протестанты, и таитянцы получили некоторые послабления. Теперь им можно было открыто танцевать — один раз в году, 14-го июля, в День взятия Бастилии, в целомудренных одеждах (никакого голого тела).

Фото начала 20-го века

В этот день таитяне собирались вместе и танцевали от рассвета до заката, радуя себя и других, оттягиваясь за годичное воздержание. Эти ежегодные праздники получили название «Хейва», дословно по-таитянски — «собираться вместе, сходиться», и к концу двадцатого века превратились в масштабный фестиваль «Таитянская Хейва», зрелище потрясающей яркости и красоты. Он проводится каждый год в июле в столице Таити Папеэте и длится несколько недель.

Понятно, что такой масштаб фестиваль приобрёл далеко не сразу. Возрождение бытовых и культурных традиций таитянцев происходило очень постепенно. Только в начале двадцатого века коренным жителям Французской Полинезии разрешили снова использовать для изготовления одежды растения и украшать себя цветами, правда, женские платья изначально всё равно оставались максимально закрытыми, лишь со временем было позволено обнажать руки и плечи.

А вот мужчинам позволили ходить с обнажённым торсом (дискриминация налицо, феминисток на них не было). Правда, у того же Гогена много картин, изображающих таитянок в гораздо более откровенных видах, так что, видимо, правила соблюдались не везде (на то они и правила).

В середине прошлого века в жизни и национальной культуре произошла настоящая революция: Таити утратил статус колонии, став французской автономией (все таитянцы имеют французское гражданство), таитянский язык стал официальным наряду с французским, его начали преподавать в школах и требовать знания при приёме на работу, и — при поддержке королевской семьи и благодаря усилиям энтузиастов — началось бурное возрождение танцевальных традиций. На Таити снова начали танцевать где только можно и по любому поводу, а фестивали Хейва начали приобретать размах, сходный с масштабами знаменитых бразильских карнавалов и даже их превосходящий.

Фото середины 20-го века из фондов Музея Таити, Папеэте

Сейчас Хейва — это праздник национальной культуры, включающий в себя соревнования в национальных видах спорта и ремёсел, выступления певцов и оркестров, выборы мистера и мисс Таити, но самое главное внимание привлекают выступления танцоров.

Характерной особенностью всех таитянских танцев является то, что они, в отличие от танцев Старого света, ориентированы не на пару, а на группу. На пары танцоры могут разбиваться только в рамках общего танца. Поэтому, наверное, и не прижились на фестивалях парные выступления, сейчас они остались только в программе парижского праздника Хейва, и это, скорее, дань европейской традиции. До колонизации существовал парный танец упа-упа, имевший ярко выраженный эротический характер, но подробностей о нём не сохранилось — у европейцев перо не поворачивалось описывать это непотребство, возможно, он также исполнялся в рамках коллективного танца.

Танцевали на Таити часто, по любому поводу и без повода, и, соответственно, для разных случаев и танцы были разные: ритмичные и плавные, в одних танцоры располагались в несколько рядов, в других вставали в круг, а иногда «танцевали» руками, сидя на земле.

Это хореографическое разнообразие сохраняется и в наши дни, но самый любимый и популярный, своего рода визитная карточка Таити — танец ʻōteʻa, исполняемый под аккомпанемент барабанов.

Основа отеа — ритмичные движения бёдрами, к которым добавляются прочие хореографические элементы. В доисторические времена отеа исполнялся только мужчинами, в наши дни его танцуют и женщины, по смыслу это танец-рассказ о каких-то повседневных делах или событиях. Сейчас это ещё и популярный вид спорта, по которому проводятся региональные и мировые чемпионаты. В конкурсной программе фестиваля Хейва отеа представлен одиночными женскими и мужскими выступлениями и в качестве основной части группового представления.

Да-да, речь идёт именно о представлении, в котором участвуют несколько десятков танцоров, оркестр, певцы и драматические актёры. Это настоящий спектакль, где при помощи танца рассказывается какая-то история.

Целый год танцевальные объединения Таити — подобно бразильским школам самбы —готовят номер для конкурсной программы. По правилам в нём должно участвовать не менее восьмидесяти человек: двадцать музыкантов и шестьдесят танцоров. Но чем большую численность имеет коллектив, тем вероятнее победа на конкурсе: смена составов на сцене позволяет менять костюмы, делая представление более красочным, да и просто даёт возможность отдохнуть и восстановить силы, двигаться в таком ритме даже пять минут — колоссальная нагрузка. Основная часть танцоров в этих группах  — любители, участвовать может человек любой внешности, возраста и комплекции, было бы желание и силы. В последние месяцы перед Хейвой репетиции проводятся особенно интенсивно, используется любое свободное время, и выдержать такой темп очень нелегко.

https://youtu.be/4oCxb_GcVzE

Репетиция перед выступлением на Хейве 2017 года, группа «Тамарики Поэрани»

Но результат того определённо стоит. Это и на репетиции красиво, а при полном параде на сцене — вообще фантастическое зрелище. Вот так выглядит тот же самый фрагмент уже на фестивале, в костюмах (изготовление которых при всём их минимализме — тоже очень сложная, буквально авральная работа, учитывая то, что для украшения наряду с современными материалами используются и живые растения).

https://youtu.be/tZu0k75beK0

Фрагмент выступления группы «Тамарики Поэрани» на Хейве 2017 г.

Вот здесь руководитель одной из групп рассказывает о представлении, которое они подготовили для Хейвы 2016 года: о сюжете, на котором строится шоу, о сложностях коллективного танца, о костюмах, об атмосфере и командном духе и прочих важных вещах.

https://youtu.be/lWJM9WR9aes

(Короче, вы поняли, ради каких кадров я вставила сюда этот ролик)

Композиция целиком длится около двадцати пяти минут, и это красивое, потрясающе заводное и одновременно очень романтичное зрелище. Мне нравится смотреть на лица танцоров, на то, как они улыбаются зрителям и друг другу, как они двигаются в своих райских нарядах и какое удовольствие сами от этого получают.

https://youtu.be/69gsEymcBNU

Каждый ансамбль имеет собственный оркестр и небольшую вокальную группу для сопровождения спектакля, которое здесь не менее важно, чем хореография. Особенно это касается танца отеа, где драм-аккомпанемент не только задаёт ритм, но как бы иллюстрирует движения. В рамках Хейвы проводятся конкурсы и для оркестров. Для любителей барабанов и всякого рода перкуссии, полагаю, это настоящий праздник.

https://youtu.be/65Sh5jiyAAs

Сольные выступления мужчин и женщин — восхитительная демонстрация красоты и силы, чудесным образом рифмующейся с изяществом — как у мужчин, так и у женщин. Отеа часто сравнивают с восточным танцем живота, но даже мне, дилетанту, видна существенная разница: беллиданс — это искушённость и хорошо рассчитанное соблазнение, в отеа — какая-то почти детская искренность и простота, до странности органично сочетающаяся с сексуальностью движений, чистая радость от красоты мира и собственной привлекательности.

https://youtu.be/4BXjJnB3uJM

https://youtu.be/PWVwBxwixEA


Иногда судьба дарит такие вот подарки. Одним из них я поделилась с вами и надеюсь, что и вам он доставил немного радости и поднял настроение. 

В самую тёмную и невесёлую пору года, в нелёгкий момент жизни Ютуб вдруг вывалил мне ролик с красивым мужчиной, танцующим под барабаны в красной набедренной повязке и с венком на голове. С тех пор, когда мне становится грустно, я иду на Ютуб смотреть таитянские танцы, и от них на душе становится тепло и ярко. Даже в дождь.

https://youtu.be/30KIEfHdLpk

Фрагмент церемонии награждения призёров Таитянской Хейвы 2019 г.* Под дождём танцуют победители  группа «О Таити Э»


* В 2020 году, впервые за почти 140 лет, фестиваль Хейва не проводился — в связи с пандемией коронавируса. 

_________________________________

При подготовке статьи использованы материалы сайтов ВикипедиЯ, WelcomeTahiti, tahitidanceonline.


С мечтой о Таити — Дез 


Bạn đang đọc truyện trên: Truyen247.Pro