Vous êtes nombreux à commenter sur mes différentes histoires pour me demander comment j'arrive à vous procurer de telles sensations (la tristesse, la joie, la colère et j'en passes) et à vouloir savoir comment je m'y prends pour écrire de cette manière. Je vous réponds toujours que je n'en sais rien. J'écris vraiment comme je le sens. Après réflexion, j'ai décidé de vous expliquer un peu plus en détails comment je m'y prends pour écrire une nouvelle histoire. Je vais vous donner également des petits conseils, en tant qu'auteure de fanfictions mais également en tant que lectrice, pour que vous puissiez peut être vous améliorer ou alors bien démarrer une histoire. 

Je vous préviens juste avant : je ne suis pas une écrivaine confirmée et je ne fais pas ça pour me vanter d'écrire comme je le fais. Je le fais en fonction de ce que je lis, de ce que je fais pour écrire. Je ne suis pas une professionnelle dans ce domaine et je ne suis pas reconnue en tant que tel : ce sont des conseils à titre indicatif. Si vous souhaitez publier un livre, il faudra alors vous adresser à des éditeurs qui ont plus de connaissance en la matière que moi. Donc encore une fois, ce sont mes conseils et en aucun cas, je ne suis une professionnelle. Cela correspond uniquement à ce que je lis et ce que je vois. Donc encore une fois c'est à titre INDICATIF et c'est purement MON point-de-vue sur le sujet. Vous avez le droit de ne pas être d'accord mais respectez les opinions de chacun. Répétez les choses ne fait pas de mal. 

Je vais vous diviser cette (grande) partie en trois grandes parties : 

- En premier, je vais vous parler de l'avant-rédaction. De manière générale, ça va concerner les idées, plus précisément l'originalité des idées, le plagiat, ... 

- En second, je vais vous parler de la rédaction. Comment écrire, l'orthographe, la syntaxe, les émotions, la présentation des chapitres ... Ça va être je pense la partie la plus longue de cette partie. 

- En troisième et dernière partie, je vais vous parler de la popularité de l'histoire. J'ai eu de la chance d'avoir eu des lecteurs de plus en plus nombreux sur mes différentes œuvres et ce n'est absolument paraître prétentieuse. Je vous remercie d'être d'ailleurs d'être si nombreux à me suivre. Je vais essayer de vous montrer comment devenir "populaire" ou du moins comment se démarquer. 

Petite précision importante : Je vais vous faire des exemples concrets au cours de cette partie avec différentes histoires que j'ai écrites. Il y a un risque de spoil. Si vous n'avez pas lu mes histoires ou que vous comptez les lire ou encore que vous n'avez pas terminé la lecture, faites attention en lisant les exemples pour ne pas être spoilé. 

Voilà pour l'introduction et bonne lecture à vous car ça va s'annoncer relativement long ❤ 

I. L'AVANT REDACTION 

           A. Le début de l'histoire : assemblement des idées

Tout début d'histoire part d'une idée : que cela provienne d'une musique, d'un clip-vidéo, d'un film, de l'épisode d'une série qu'on vient de voir, d'un livre, d'une photo, d'un rêve, de n'importe quel support, il y a forcément un point de départ. Et ensuite, on commence à établir les grandes idées, les personnages, les relations qu'ils ont entre eux. Personnellement, quand je commence à avoir une idée d'histoire, soit je prends une feuille et je commence à noter toutes mes idées soit je prends mon ordinateur quand je suis dessus (ou le téléphone aussi) et j'écris également. Je préfère le faire sur une feuille non seulement pour la vue mais aussi parce que j'ai toujours fait comme ça. Une fois, j'avais écrit une histoire en entier sur mon téléphone et à la suite d'une mise à jour ou d'un bug de mon smartphone, je l'ai perdu. Depuis, je préfère le support papier qui est rangé dans une pochette plastique réservée à mes histoires (si vous saviez le nombre d'histoires qu'il y a dedans mdrrr). 

Cette partie où j'écris tout ce que je veux mettre dans mon histoire, je peux y passer plusieurs temps dessus. Parfois, je n'écris pas pendant quelques temps et en relisant ce que j'ai noté, je trouve d'autres idées que j'ajoute. Ensuite, je commence à voir quelles idées je mets en premier, sur lesquelles j'insiste le plus, sur lesquelles j'insiste pas trop. A partir de là, je commence à voir brièvement un plan de déroulement de l'histoire. C'est également au cours de cette partie que je commence à voir quel prologue/synopsis/résumé j'énonce pour mon histoire en me basant sur les idées que j'ai écrites, prenant alors l'idée générale qui en sort en lisant tout ce qu'il se passe et où je veux mener mon histoire. 

Exemple concret : Ne nous détruis pas (tome II) 

Quand j'ai commencé à réfléchir à la suite des aventures de nos amoureux préférés, j'ai noté beaucoup de choses sur une feuille A4 : la confrontation avec Joanne, leur relation face aux médias et à la bande, sa dispute avec Oscar, son passé avec Lucas et Clément ainsi que le cas Vanessa. A partir de là, j'ai commencé à détailler ce que je voulais faire exactement pour chacune de ces situations, cherchant à quel moment j'allais faire intervenir ces différents protagonistes plus ou moins appréciés. J'ai ensuite noté quelques petits éléments comme la naissance du deuxième enfant d'Oscar et Elvira qui n'allait pas être le cur de cette histoire à mon sens. C'est vraiment une question d'où vous voulez mener cette histoire et de voir les évènements sur lesquels vous voulez insister ou pas. 

          B. Les idées : attention au cliché et au plagiat ! 

Le cliché. Je le dis mais je le fais quand même. D'un point-de-vue purement personnel, il existe bien entendu des clichés mais qu'on ne peut pas s'empêcher de faire. Je le fais moi-même je ne m'en cache pas. Mais je pense que ce qui attire réellement un lecteur, c'est l'originalité d'une histoire avant tout. Ce que j'entends par cliché, ce sont les histoires que l'on a vu et relu : l'histoire d'amour entre un professeur et son élève, les histoires où le mauvais garçon devient gentil parce qu'il tombe amoureux de l'héroïne et que son passé est difficile, les histoires de triangle amoureux et j'en passes. Bien sûr, rien ne vous empêche de faire une fanfiction cliché car après tout, les fanfictions clichés on aime ça aussi. Mais trop de cliché tue le cliché à mon sens.

Exemple concret : Nobody Like You (Modern Reylo) 

Dans Nobody Like You, j'ai choisi le cliché du bad-boy qui tombe amoureux de l'héroïne et qui devient un "bon" garçon en réalisant l'amour fou qu'il éprouve pour l'héroïne. Très cliché on est d'accord. J'ai donc opté pour des idées un peu plus "originales" comme le mariage forcé de Rey avec Poe, le caractère compliqué de la mère plutôt que le père car généralement c'est plus le père qui réagit mal dans ce genre de situation pour ne pas faire une fanfiction très cliché.

Le plagiat. C'est quelque chose que j'ai particulièrement en horreur. Je ne comprends pas comment ça peut traverser l'esprit de quelqu'un de recopier délibérément l'histoire de quelqu'un, reprenant les mêmes idées et le même style d'écriture. Pour information, « toute représentation ou reproduction intégrale ou partielle faite sans le consentement de lauteur ou de ses ayants droit ou ayant cause est illicite. Il en est de même pour la traduction, ladaptation ou la transformation, larrangement ou la reproduction par un art ou un procédé quelconque » (article L. 122-4 du Code de la Propriété Intellectuelle). Je parle ici de plagiat intentionnel c'est-à-dire que vous recopiez l'histoire sans avoir averti l'auteur au préalable. Evidemment, parfois, on peut se retrouver face à des situations non-intentionnelles. Je m'explique : parfois, une personne peut avoir l'idée de faire une idée d'histoire sans savoir qu'une autre avait fait une histoire similaire mais en raison du contexte, du style d'écriture ou des idées, on ne peut pas dire que c'est du plagiat. Là évidemment, ce n'est pas du plagiat à proprement parlé. Il en va de même que l'on peut tout à fait s'inspirer d'une histoire sans pour autant la plagier.

Exemple concret : Le Professeur et Coruscant Academy.

Je ne suis pas l'auteure de Coruscant Academy qui a été écrite par Estelle Bana. Je suis en revanche l'auteure de Le Professeur. Je vous cite cet exemple parce que dans ces deux histoires, c'est l'histoire d'amour impossible entre Rey, élève, et Ben, son professeur. Mais on n'est pas dans un plagiat puisque les situations sont différentes : dans Coruscant Academy, on est au lycée alors que dans Le Professeur, on est à l'université. Il en va de même que nos histoires, hormis la romance impossible entre Rey et Ben, n'ont aucune idée en commun et surtout, le style d'écriture est totalement différent. Pour cette simple raison, on ne peut pas parler de plagiat.

           C. Les idées et les thèmes abordés dans l'histoire

Je vous ais énoncé dans le A l'assemblement des idées sur une feuille de papier et ensuite l'importance des idées, les hiérarchisant ainsi. Mais au cours de cette partie, j'ai omis de parler des thèmes que l'histoire va aborder. Et dans ces histoires, on peut aborder des thèmes tabous : le sexe, la violence, les maladies, ... Je ne parle jamais de quelque chose que je ne connais pas dans une de mes histoires. Par exemple, je ne vais pas parler des TOC dans une de mes histoires alors que je n'ai aucune connaissance sur le sujet. Il est aussi important de savoir en parler de ces thématiques pour ne pas choquer les lecteurs. Il ne faut pas être trop cru et être mesuré dans ces propos. N'oubliez pas non plus de mettre des petits mots en début de chapitre par exemple pour indiquer quand un chapitre contient un passage pouvant choquer les âmes sensibles ou de classer votre fanfiction en adulte.

Exemple concret : Snapchat (Adam Driver)

Dans ma fanfiction Snapchat Adam Driver, c'est la première fois que je parlais d'automutilation, d'anorexie mentale, de harcèlement scolaire et autres sujets difficiles. J'ai longuement hésité à en parler parce que je ne savais pas trop comment vous alliez réagir. J'ai donc essayé d'être la plus délicate possible pour ne pas vous choquer même si j'ai utilisé les termes exacts du comportement de Joy. Quand je n'avais pas le choix, je l'écrivais comme tel mais dès que je pouvais éviter certains passages difficiles et que je pouvais les remplacer par des termes plus indirects, je le faisais. Je fais notamment référence à la fin de la fanfiction, au chapitre 70, où Adam utilise différents termes (tes démons, rechuter, faire ça ) pour ne pas parler et répéter le terme automutilation, scarification.

           D. L'élaboration du "plan" de l'histoire : une partie facultative mais importante.

Je ne sais pas si vous le faites mais j'ai pris cette habitude de le faire depuis un petit moment déjà. Je le fais sur la majorité de mes fanfictions à l'exception de Le Professeur. Dès que je commence une nouvelle fanfiction et que j'ai les idées ainsi les personnages, je me mets à établir un plan de mon histoire. Je ne rédige pas entièrement le chapitre : j'indique simplement les idées principales que je veux évoquer dans mon chapitre. En même temps que je rédige mon plan, j'ai ma petite feuille d'idée à côté de moi et dès qu'une idée est évoquée, je mets une petite croix à côté pour me dire que j'avais déjà parlé de ça. Cela m'évite de me répéter. Quand je rédige mon plan, je mets plusieurs jours pour le rédiger afin de trouver la bonne cohérence pour mon histoire. Je relis beaucoup mes plans de chapitres pour savoir si c'est cohérent mais aussi pour ne pas faire des chapitres où l'action vient trop vite et se suit. Par exemple, si vous parlez d'un sujet que vous qualifiez d'important dans votre fanfiction pendant un chapitre, de quoi vont parler les autres chapitres si ce n'est pas qu'un chapitre descriptif sans aucune avancée de l'histoire ? Bien sûr, je ne dis pas qu'il faut ne pas en faire mais faites attention à ne pas aller trop vite en étape. Dans une grande majorité des histoires, les personnages se rencontrent dans les premiers chapitres et tombent directement amoureux et leur relation avance vite. Mais d'un autre côté, il ne faut pas non plus attendre trop longtemps au risque de tomber dans de la description répétitive. Il faut savoir trouver un juste milieu. 

Exemples concrets : Le Professeur et Ne me détruis pas (Tome I) 

Le Professeur est ma seule fanfiction où je ne fais pas de plan certes mais ça ne m'empêche jamais de relire mon histoire de temps en temps pour savoir quoi faire pour la continuer. Je relis les deux-trois voire quatre chapitres précédents avant de me dire tiens ça fait longtemps qu'on a parlé de cette idée là, ça aussi et je commence à établir mon plan de chapitre avant de rédiger. Je regarde aussi si l'action a été présente ces derniers chapitres avant de me dire de ralentir le rythme et de faire des chapitres plus "calmes". Par exemple, je me dis là y'a eu un acte de harcèlement de Hux et Jango ou une dispute entre la bande donc dans ce nouveau chapitre, je vais faire les "conséquences" de cette dispute et avoir le ressenti des personnages tout en ajoutant des moments plus calmes, sans actions particulières. Pour Ne me détruis pas, je le reconnais que j'ai pris beaucoup de temps pour faire évoluer la relation concrète entre Adam et Celly, tournant parfois beaucoup en rond sur les regards indiscrets des deux même si rarement je faisais intervenir les autres personnages. C'est après leur premier baiser que ça devient plus intéressant si je puis dire. 

II. LA REDACTION 

         A. Ecrire à la première ou la troisième personne ?

Maintenant qu'on a notre plan et nos idées pour la fanfiction, vient le moment de la rédaction. Je ne sais pas vous mais j'ai toujours un peu de mal pour démarrer une histoire car je ne sais pas trop comment m'y prendre. Une des questions que je me pose régulièrement avant de commencer c'est de savoir si je vais écrire cette histoire à la première ou à la troisième personne. Personnellement, je suis plus à l'aise avec l'écriture à la première personne. Sur mes 11 fanfictions, 6 sont rédigées à la première personne et 5 à la troisième personne. Après, ça dépend également de vos préférences : certains préfèrent à la troisième personne, d'autres à la première personne. Pour savoir si mon histoire sera rédigée à la première ou à la troisième personne, je me dis alors la chose suivante : est-ce que j'arriverais à procurer les mêmes sensations si j'écrivais à la première personne plutôt qu'à la troisième ou inversement ? Quand je sais que c'est une histoire qui est inspirée de faits réels, je sais que c'est à la première personne. Quand je sais que c'est une histoire où je ne me sens pas capable de me glisser dans la peau du personnage, j'opte alors pour la troisième personne. 

Petit conseil personnel. Conservez l'écriture à la première ou à la troisième personne tout au long de l'histoire : ne passez pas de l'un à l'autre pour perdre le lecteur. En revanche, si vous choisissez d'écrire à la première personne, il est tout à fait possible de varier les points-de-vues des différents personnages. Je m'en explique : dans Le Professeur, je fais souvent trois point-de-vues de différents personnages (Rey et Ben principalement, le reste varie en fonction de mes idées) mais là encore, adaptez le point-de-vue en fonction du caractère du personnage sans oublier de mentionner qui parle. Il est encore plus simple de rédiger votre histoire uniquement du point-de-vue d'un seul personnage pour ne pas perdre le lecteur. C'est le cas par exemple de Ne me détruis pas et Ne nous détruis pas tout comme Passion Secrète qui sont rédigées d'un seul point-de-vue et qui feront l'objet d'une version alternative avec le point-de-vue respectivement d'Adam et d'Oscar pour la dernière citée. 

          B. La rédaction (1) : quelques conseils pour maîtriser la langue française

On en vient sur un sujet un peu sensible : l'écriture en elle-même. Je ne blâme personne en particulier, moi-même je fais des fautes. Je sais aussi que d'autres ont des problèmes avec la langue française qui est une langue compliquée contrairement à l'anglais par exemple. Personnellement, je n'ai rien contre le fait qu'on me reproche de faire des fautes d'orthographes ou même des fautes de frappe du moment qu'on me le signale avec bienveillance. Dès lors que c'est dit de manière agressive ou de manière méchante, je le prends très mal et je pense que n'importe qui réagirait de la même manière. En revanche, certains ne supportent pas qu'on leur dise qu'ils font des fautes, ce que je comprends tout à fait. Moi-même, je ne me permets pas de le faire à l'exception faite si on demande de signaler les fautes mais toujours de manière diplomate. N'oubliez pas, on peut faire des fautes mais certains ont vraiment des problèmes avec l'orthographe et ça on ne peut pas leur reprocher ! 

Si vraiment ça vous intéresse, je vous ferais une petite partie sur le RB dédiée spécialement à l'orthographe : par exemple, est-ce que ce verbe s'écrit avec é ou er, est-ce qu'on met ou ou où, est-ce qu'on met et ou est, est-ce qu'on met à ou a ... Ce sont des petites techniques qu'on peut retrouver sur Internet ou qu'on a vu à l'école primaire. Je ne vais pas m'attarder là-dessus car j'ai beaucoup de choses à vous dire mais n'hésitez à commenter pour savoir si ça vous plaît :) 

La conjugaison. C'est personnellement un de mes plus gros problèmes x) J'ai cette fâcheuse manie d'alterner entre le passé et le présent. Parfois quand je me relis quelques temps après publication, je vois que parfois c'est vraiment choquant. Pour une histoire, il faut utiliser le même temps pour toute l'histoire : vous choisissiez de l'écrire au présent, il faut l'écrire au présent (exception pour les éléments du passé et les éléments du futur). Ne faites pas comme moi et écrivez toute l'histoire au même temps. Après pour ce qui concerne le passé composé, l'imparfait et d'autres temps comme le subjonctif, je ne pense pas vous en faire une partie RB car j'ai énormément de mal à savoir pour quelle occasion il faut utiliser ces temps. Je ne préfère pas vous faire une partie pour ensuite vous dire des bêtises. 

La syntaxe. Quand je parle de syntaxe, je parle de la tournure des phrases. Comme disent toujours les professeurs, faites des phrases simples : sujet, verbe et complément. Evitez de faire des kilomètres et des kilomètres de phrases : faites simple. De plus, allez à l'essentiel, ne tournez pas autour du pot. 

    Exemple : Il est choqué en colère et ne veut pas rentrer chez lui après avoir découvert que sa mère qui l'avait élevé pendant des années avait fuit le domicile familial après avoir appris que son mari depuis une dizaine l'avait trompé avec la nourrice des enfants et qu'il vient de le découvrir. Vous voyez bien que la phrase est très longue et qu'il y a un tas d'informations. N'ayez pas honte de faire trois voire quatre phrases pour dire quelque chose mais tout en allant à l'essentiel et ne pas tourner autour du pot. On pourrait donc faire ceci pour que ce soit plus compréhensible par exemple. Il est choqué voire en colère. Il ne veut pas rentrer chez lui. Il vient d'apprendre que son père a trompé sa mère avec la nourrice. 

Le choix des mots. Quand on écrit une histoire, il faut faire attention aux mots que l'on choisit pour que le lecteur comprenne de quoi vous parler. N'utilisez pas des mots dont personne ne connaît la signification, faites simple. Attention aussi au double sens de certains mots qui peuvent avoir une signification différente en fonction de la phrase. J'ai envie aussi de remarquer un point important : évitez au maximum les expressions, mots familiers, gros mots (par exemple : bordel, je m'en bats les couilles, wesh, genre, se foutre, ...). Ils ne sont pas forcément très adapté pour l'écriture je trouve. Evidemment, pour les gros mots, si le contexte s'y prête, on ne peut pas s'y opposer mais n'allez jamais plus loin que connard, salaud ou con comme par exemple fils de pute ou je t'encule par exemple. Après ce n'est que mon avis mais je trouve que ce vocabulaire est à bannir de l'écriture. 

La répétition. S'il y a quelque chose aussi qu'on m'a beaucoup fait remarqué quand j'ai commencé l'écriture, ce sont les répétitions. Par répétition j'entends la répétition des mots qui peuvent rendre lourde une histoire. On m'a dit que de varier le vocabulaire peut rendre plus dynamique la lecture. Par répétition, je parle des mots que l'on répète pour dire la même chose. 

     Exemple : Ma fille est belle. Cette robe est belle. Mon fils est beau avec ce costard. Nous sommes quand même une belle famille. En répétant les mots belle/beau quatre fois en si peu de temps, c'est redondant. On pourrait remplacer ces termes par d'autres, rendant la lecture plus dynamique. On pourrait ainsi formuler les choses de la manière suivante. Ma fille est magnifique avec cette splendide robe. Mon fils l'est également avec son costume. Nous formons tout de même une belle famille. Parfois, utiliser un synonyme peut également changer le sens de la phrase initiale, là aussi cela peut rendre la lecture plus agréable. 

Petite astuce. C'est valable pour également les prénoms pour éviter de les répéter. Pour qualifier un personnage, n'hésitez pas à préciser par exemple son statut, sa relation avec un tel ou un tel ou encore un aspect physique sans être raciste ou méchant. Par exemple, quand je parle d'Adam dans Ne nous détruis pas, je remplace son prénom par le ténébreux, mon amoureux ou tout autre synonyme (car l'histoire est racontée du point-de-vue de Celly) ou encore le meilleur ami de Daisy. Là aussi ça rend la lecture plus dynamique. 

La ponctuation. C'est quelque chose d'extrêmement important. Les points, les virgules, tout est important. Je ne vais pas vous rappeler à quoi servent tous ces petits symboles qu'on utilise dans nos phrases. N'oubliez jamais de les utiliser. 

     Exemple : Il est choqué en colère et ne veut pas rentrer chez lui après avoir découvert que sa mère qui l'avait élevé pendant des années avait fuit le domicile familial après avoir appris que son mari depuis une dizaine l'avait trompé avec la nourrice des enfants et qu'il vient de le découvrir. Par exemple, à l'exception de faire plusieurs phrases pour raconter ce qu'il se passe, la phrase aurait pu avoir une tournure différente au niveau ponctuation. Par exemple, on aurait pu écrire cette phrase de la manière suivante : Il est choqué en colère et ne veut pas rentrer chez lui, après avoir découvert que sa mère qui l'avait élevé pendant des années avait fuit le domicile familial, après avoir appris que son mari depuis une dizaine l'avait trompé avec la nourrice des enfants et qu'il vient de le découvrir.

Le style d'écriture. Chacun a son style d'écriture. On ne peut pas dire qu'un tel écrit mieux qu'un autre car chacun a sa façon d'écrire et qu'on ne peut pas dire quel style est le mieux. Personnellement, chacun est libre de rédiger ses histoires comme il le veut. Mais je trouve qu'une bonne fanfiction est une fanfiction écrite correctement : je veux dire par là, que les fanfictions avec des abréviations partout, un langage enfantin, ce n'est pas vraiment ce que je recherche. J'en lis mais je trouve ça plus attirant de voir une fanfiction écrite "correctement" avec aucune abréviation et qui a un langage plus poussé qu'un langage d'enfant. Ce détail n'est que mon avis mais je trouve ça plus correct d'écrire tout en entier (même les chiffres sauf pour les dates) plutôt que des fanfictions remplies d'abréviations. Ce n'est que mon avis bien sûr. 

La relecture. La relecture c'est quelque chose d'absolument important. Très honnêtement, je ne le fais véritablement que depuis quelques temps sur Ne nous détruis pas et Passion Secrète. Chaque soir, avant la publication de mon nouveau chapitre, je le relis entièrement pour corriger les petites fautes éventuelles. C'est vraiment essentiel de se relire car quand on écrit, on ne voit pas forcément les fautes que l'on fait. Et même avec de la relecture régulière, on ne s'aperçoit des fautes quelques semaines après.  Vraiment avant de publier un chapitre, pensez vraiment à relire vos chapitres. 

         C. La rédaction (2) : évoquer les sentiments des personnages

Ce sont des commentaires que je reçois assez régulièrement. Comment est-ce que je fais pour vous faire vivre l'histoire d'une telle manière, comment je parviens à vous faire aimer et détester des personnages, comment est-ce que je peux vous rendre triste, joyeux, en colère contre les personnages. Je vais vous donner quelques petites astuces que je fais. 

La musique. En fonction du chapitre que j'ai a écrire, je vais me passer une sorte de playlist des musiques me mettant dans l'ambiance du chapitre. Si ça vous intéresse, je vous ferais une partie plus détaillée sur le RB pour vous indiquer quelles musiques j'écoute pour procurer telle ou telle sensation. 

     Exemple : Ne nous détruis pas (Tome II) 

Quand j'ai écrit la rechute de Célestine dans ses démons, j'ai beaucoup écouté Anyone de Demi Lovato. Quand j'ai écrit leur première fois, c'est Body Say de mon idole qui m'a beaucoup inspiré. 

L'humeur. Effectivement, l'humeur joue énormément pour écrire en tout cas pour moi. Je suis d'humeur relativement changeante, passant de la joie et l'euphorie à la dépression et à la dénigration de moi-même en quelques temps. En fonction de l'état d'esprit dans lequel je me trouve, je peux effectivement écrire des chapitres tristes ou joyeux comme si je parlais à mon journal intime. Je mets des mots sur ce que je ressens. Quelque chose aussi à ne pas faire : c'est de se forcer pour avancer sur une histoire. Parce qu'en se forçant, on peut regretter son chapitre. En tout cas, je sais que parfois, je vais avoir envie d'écrire mais que pour une raison inconnue, je ne vais pas arriver à écrire correctement. Je décide donc de remettre ça à plus tard, quitte à prendre du retard dans une fanfiction. Il vaut mieux prendre du retard plutôt que de publier pour absolument publier et le supprimer quelques temps après parce que le chapitre ne va correspondre à ce que vous avez envie d'écrire. 

     Exemple : Ne me détruis pas (Tome I) 

Pour Ne me détruis pas, le chapitre 33, comportant un passage de self-harm, a été écrit dans un moment où moi-même j'avais envie de me faire du mal. Au lieu de le faire, je me suis dit pourquoi ne pas l'écrire pour évacuer ce que je ressens (mais en l'adaptant à l'histoire de Celly qui se fait du mal en réalisant l'attirance qu'elle éprouve à l'égard d'Adam). J'ai relu ensuite ce chapitre et l'ait intégré à l'histoire. 

Les faits réels. Comme vous le savez, Ne me détruis pas, Ne nous détruis pas et Snapchat Adam Driver sont tirées de ma vraie vie, adaptées bien sûr en fanfiction. A travers ces fanfictions, j'ai mis des mots sur ce que j'ai vécu, comment je l'ai ressenti. J'ai écrit comme si je parlais à mon journal intime, essayant néanmoins de faire attention aux termes employés tout comme j'ai décrit ce qui m'ait arrivé en détails pour ne pas trop choquer. Dès lors qu'une fanfiction est inspirée de faits réels, il ne faut pas juger l'écrit de la personne jamais. Je trouve aussi que dès qu'elle s'inspire de faits réels, cela nous procure des sensations différentes que si l'histoire n'est pas inspirée de faits réels. 

Les sensations physiques et psychologiques. Je trouve que pour faire passer un sentiment, il faut décrire le comportement du personnage et ne pas hésiter. Il faut toujours faire des phrases courtes et ne pas hésiter à décrire les attitudes tant sur le plan physique que sur le plan psychologique. N'hésitez pas non plus à regarder sur Internet (un site vrai !) pour avoir plus de détails sur un état psychologique. 

     Exemple : Si vous voulez décrire la tristesse d'un personnage à cause d'un cœur brisé, on pourrait faire quelque chose comme ceci. Le monde s'était effondré à ces pieds. Elle avait confiance en lui. Elle n'aurait jamais pensé qu'il lui ferait une chose pareille. Il ne pouvait pas avoir fait quelque chose comme cela se répéta la jeune femme en observant son désormais ex avec cette fille. Une larme commence à couler le long de son visage qu'elle essuie rapidement, ne voulant pas craquer. Mais pourtant, quelques minutes plus tard, les sanglots se faisaient. Elle pleurait toutes les larmes de son corps. Toutes celles qu'elle avait accumulés depuis quelques jours déjà. Et rien ne pouvait la calmer. Elle avait l'impression de tomber sur le sol tellement ses jambes tremblaient. 

La lecture. La lecture ce n'est pas que des bandes-dessinées ou des mangas. Je parle de vrais romans. Lire c'est aussi assimiler du vocabulaire et d'avoir une façon de voir l'écriture sous un autre angle. Je m'explique : cela peut vous permettre de voir comment tourner certaines phrases et de vous en inspirer pour pouvoir écrire à votre tour. Certaines tournures de phrases, je les ais lus dans des livres et les ais appliqué dans mes histoires. Lire c'est essentiel pour écrire. Je lisais beaucoup auparavant mais depuis que j'ai commencé la faculté, j'ai beaucoup moins de temps pour lire et avec le temps que je passe sur Wattpad à vous sortir des histoires, je n'ai quasiment plus beaucoup de temps pour lire mais il va falloir que j'y remédie. 




          D. La rédaction (2) : L'harmonie des chapitres 



Quand je parle d'harmonie des chapitres, je parle de la longueur de ceux-ci. Il est préférable d'avoir des chapitres de longueur équitable plutôt que d'avoir des chapitres courts puis des chapitres longs. Là encore, il faut trouver le juste milieu : ne pas faire trop court pour en dire trop ou pas assez tout comme ne pas faire trop long pour en dire trop et ne plus rien avoir à dire dans les prochains chapitres. Il est possible que vous ayez des chapitres où il y aura plus de choses à dire et d'autres chapitres où il y a moins de choses à dire mais essayez de respecter une longueur équivalente pour chaque chapitre. Personnellement, j'écris avec un logiciel permettant de compter mes mots et de me donner une première idée de la longueur d'un chapitre (sans ajouter le mot de fin). C'est plus facile pour le lecteur d'avoir des chapitres de même taille plutôt que des chapitres avec des tailles différentes. Il faudra alors s'adapter et parfois même modifier le plan pour pouvoir respecter ce critère. 

Exemple : L'ensemble de mes fanfictions. 

Pour chacune de mes fanfictions, je me donne une moyenne de mots à respecter par chapitre. Ne me détruis pas et Ne nous détruis pas comptent une moyenne de 3000 mots par chapitres : parfois, je vais faire 2900 ou encore 3200 mots. Plus courte, Passion Secrète compte 2000 mots en moyenne par chapitres : parfois, je vais faire 1900 mots ou encore 2200. Je peux également faire des fanfictions plus longues puisque Le Professeur compte une moyenne de 8000 mots par chapitre, montant parfois jusqu'à 12 000 mots mais cela est surtout dû à l'irrégularité des posts.  

(voici mes 6 œuvres les plus populaires depuis l'ouverture de mon compte, également mes œuvres les plus anciennes puisqu'elles ont été publiées toutes en 2018). 

III. LE POST REDACTION

On y est : notre histoire est rédigée et il ne nous reste alors qu'une étape : la publication sur Wattpad. Ici, je vais essayer de vous donner des conseils pour attirer les lecteurs et comment moi j'ai fait sans vouloir paraître prétentieuse. 

          A. Publier son histoire : faut-il la rédiger entièrement avant ? 

C'est une question que je me suis beaucoup posée avant de publier une nouvelle histoire sur Wattpad. Pour chacune de mes histoires actuellement postées, aucune n'a été rédigée entièrement avant la première publication. Pour les premières en tout cas, je n'avais parfois qu'écrire la partie présentation et prologue, parfois même le premier chapitre. Mais je pense que c'est une mauvaise idée pour une simple raison : j'ai choisi ensuite de faire une publication à rythme régulier et il fallait avoir de l'avance pour ne pas prendre de retard, ce qui est très stressant quand on a des obligations scolaires et professionnelles à côté. Quand j'ai opté pour la publication de Passion secrète puis ensuite Ne nous détruis pas, j'avais une vingtaine de chapitres rédigées et je veillais toujours à avoir suffisamment d'avance afin de ne pas me retrouver stressée. Pour mes prochaines histoires, j'espère les terminer avant leur publication officielle même si ça me semble mal parti car j'ai beaucoup de choses à faire en parallèle. Je pense que c'est peut être plus sage d'avoir rédigé entièrement son histoire, d'avoir préparé ses chapitres avant de publier une histoire pour ne pas être stressé si on tient un calendrier de publication, quelque chose que je vous parlerais plus bas. 

          B. Soigner sa présentation : un point essentiel

C'est quelque chose qui peut sembler futile mais pourtant c'est important. Pour un chapitre, je trouve ça mieux qu'il soit présenté d'une manière compréhensible pour que le lecteur s'y retrouve et ne soit pas perdu. Si vous avez plusieurs fanfictions, vous pouvez garder un même style comme vous pouvez le varier comme je l'ai fait pour mes histoires qui ne sont pas toutes présentées de la même façon. Vous le voyez, même pour cette partie, je vous ais fait une présentation par partie, avec des titres soulignés et des petits détails dans chacune d'entre elles. Je trouve ça plus lisible et plus agréable à lire mais là encore, ce n'est qu'une question de point-de-vue. 

Choisir le titre parfait pour attirer les lecteurs. Le titre est la première chose qui attire le lecteur après la couverture. Là dessus, je ne saurais pas trop comment vous conseiller. Si vous voulez faire un titre en français ou en anglais, libre à vous de faire votre choix. Je varie beaucoup entre l'anglais et le français en fonction de mes goûts personnels. Pour le titre, je vous conseille de ne pas faire quelque chose de long mais de faire quelque chose qui résume bien votre histoire tout en essayant d'être original afin que les lecteurs cliquent sur votre histoire en se disant pourquoi est-ce que l'auteur a choisi un tel titre. 

     Exemple : Prenons l'idée d'une histoire d'amour impossible entre un professeur et son élève comme je l'ai fait avec Le Professeur. A première vue, on aurait envie de faire un titre amour impossible, un prof et son élève ou quelque chose comme cela. J'ai moi opté pour Le Professeur car l'histoire se concentre beaucoup sur Rey mais aussi Ben, jeune professeur. J'aurais également pu appeler cette histoire L'élève mais comme elle se concentrera beaucoup sur Ben et son histoire, j'ai gardé Le Professeur. 

Choisir la bonne couverture. La couverture est également un élément qui attire l'œil du lecteur. Si on est dans le cadre d'une fanfiction, on peut tout à fait utiliser des photos (photo montage, photos "réelles", fanart) correspondant à l'histoire. Vous pouvez également tout à fait effectuer un photo montage vous même pour présenter votre histoire. Mes couvertures mentionnent toujours le titre de mon histoire ainsi que mon pseudo inscrit dans un coin en petit. Vous n'êtes pas obligés de mettre le titre, moi je préfère le faire mais certains ne voudront pas le faire. Je choisis également certains logiciels pour m'aider à faire mes couvertures : j'opte pour Photofiltre pour faire la taille correcte de la photo de couverture sur Wattpad (pour les curieux, c'est largeur = 7256 cm et hauteur = 11366 cm). J'ai fait également les couvertures de Ne me détruis pas et Ne nous détruis pas par l'application sur smartphone Youcam Perfect. N'oubliez pas que la couverture peut également attirer le lecteur : si elle lui plaît et que le titre est accrocheur, il pourra cliquer sur votre histoire et la lire. 

Choisir le bon résumé pour présenter son histoire. Je ne parle pas du résumé que vous indiquez dans les parties de votre histoire, résumé qui peut être le prologue/synopsis/résumé de votre histoire. Je parle du résumé qu'on lit sous la photo de couverture d'une histoire. Ce court texte doit présenter les éléments essentiels de votre histoire sans pour autant raconter ce qu'il va s'y passer. Il doit donner envie au lecteur. Ne cherchez pas à faire des phrases compliquées, allez à l'essentiel. 

     Exemple : Admettons que votre histoire parle d'un amour impossible entre deux personnages à cause de leurs statuts. Vous pouvez tout à fait faire un petit résumé en disant qu'ils ont deux vies différentes mais que leurs chemins vont se croiser et que leurs vies vont changer, laissant ainsi le lecteur avec des questions en tête qui lui donneront envie de lire votre histoire. 

La présentation des chapitres. C'est quelque chose d'important à mes yeux. Personnellement, j'aime quand les histoires sont aérées, qu'on arrive à savoir faire la différence entre les dialogues et les passages narratifs. Quand tout est écrit d'un bloc, sans aucun espace, ça me donne pas envie de lire. Pour chacune de mes histoires, je fais toujours un espace entre les passages narratifs et les dialogues. Ces derniers sont mêmes mis en gras pour qu'on sache qu'ils sont en train de parler. J'utilise rarement l'italique dans une histoire sauf pour Ne me détruis pas et Ne nous détruis pas où c'est pour qualifier la voix intérieure de Celly. Après chacun a sa méthode et chacun fait comme il le souhaite mais pensez à aérer votre texte pour donner envie de lire car un bloc ne donne pas nécessairement envie de lire. Essayez également de respecter la présentation de vos parties sur l'ensemble des chapitres pour ne pas perdre le lecteur. Si vous faites des petits mots de fin, n'hésitez pas à le séparer du chapitre en lui-même par une image ou par des symboles que vous aurez choisi. Cela prend du temps certes mais croyez moi, c'est plus agréable pour nous lecteurs de lire des chapitres longs mais espacés et qu'on comprenne bien plutôt que de lire un bloc qui ne comporte ni passage en italique ni passage en gras. 

         C. Opter pour une régularité des posts 

Je le fais depuis Nobody Like You et je trouve ça plutôt mieux que de publier irrégulièrement. Publier une histoire fréquemment vous permet de garder vos lecteurs car ils savent que tel jour à telle heure ils auront leur chapitre. Je ne le fais pas avec Le Professeur car les chapitres sont très longs et me demandent beaucoup de temps de préparation. Je trouve que c'est plus simple de publier à une fréquence régulière et même pour moi, en tant qu'auteure. 

Petit conseil. Essayez de choisir des horaires accessibles à un grand nombre de personnes. Je veux dire par là qu'il faut éviter de le faire en pleine journée parce que beaucoup sont à l'école (même si pour les vacances scolaires, il n'y a aucun souci). Essayez également de choisir des jours espacés et ne pas publier du jour pour le lendemain, cela laissera le temps aux lecteurs d'avoir un peu de suspense. Essayez de garder ce même rythme de post tout au long de votre histoire : pour cela, évitez de choisir des rythmes impossibles à tenir si vous n'avez pas assez d'avance. Essayez de trouver un rythme correct et supportable pour vous pour ne pas tout arrêter subitement parce que vous ne tenez pas le rythme. 

        D. Les tags : ne pas les oublier 

Les tags, c'est la partie que l'on trouve en-dessous du résumé dans les détails de l'histoire. Elle est aussi connue sous le nom de mots-clés. Dans ces mots clés, mettez tout ce qui est en rapport avec votre histoire : les sentiments, les personnages et leurs interprètes si c'est fictif, l'univers dans lequel cette histoire s'inscrit si c'est une fanfiction. Plus vous avez de tags, plus vous êtes classés, plus votre histoire a des chances d'être vue. Je ne comprends pas moi-même comment Wattpad classe les histoires et je ne cherche pas à comprendre. En plus, avoir de nombreux tags permet à votre histoire d'être recherchée plus facilement. Quand j'ai envie de rechercher une nouvelle histoire, je clique sur le tag et je regarde les histoires, cherchant celle qui m'attireront le plus. Mettez en au moins 10 pour être sûr que votre histoire soit vue. 

       E. Lire d'autres fanfictions : un moyen sûr de se faire remarquer

Je pense que le moyen le plus sûr de se faire remarquer, c'est de lire et de commenter les histoires des autres écrivains sur Wattpad. Cela permet non seulement de leur faire plaisir mais également, cela vous permet de vous faire à votre tour remarquer. C'est en tout cas ce que j'ai fait : j'ai lu beaucoup d'histoire sur Star Wars que j'ai voté et commenté, laissant alors l'occasion à l'auteur de l'histoire mais aussi aux autres lecteurs de remarquer mon profil et de cliquer dessus. J'ai lu des histoires en rapport avec Star Wars car mon compte est dédié à Star Wars : des histoires sur les acteurs, des histoires sur l'univers en lui-même, j'en ais lu énormément. Non seulement ça fait plaisir à l'auteur mais cela permet de se faire remarquer. On peut se dire ah elle a déjà lu de nombreuses fanfictions Star Wars peut être qu'elle en écrit aussi et on clique sur votre profil pour découvrir vos histoires. Parfois, même si c'est plus rare, les gens font également des pubs pour vos histoires et en parlent à d'autres utilisateurs qui viennent voir l'histoire en question. Je ne suis jamais contre pour découvrir de nouvelles histoires sur Star Wars j'en lis avec plaisir si on me recommande des histoires de manière gentille évidemment. N'oubliez pas non plus de formuler des critiques constructives mais toujours avec bienveillance sur les histoires que vous lisez : ne soyez pas méchant envers les auteurs car vous ne savez pas comment on peut réagir si vous nous dites que notre histoire est nulle ou que sais-je encore. C'est un comportement que je ne tolère pas. On ne peut pas aimer toutes les histoires mais on n'est pas obligé de dire à la personne, qui aime ce qu'elle écrit et qui y passe du temps, que c'est nul. Aucune histoire n'est nulle de toute façon. N'oubliez pas non plus qu'un joli profil attire les lecteurs. 

Voilà voilà pour cette longue partie conseils. Comme je l'ai précisé, si ça vous intéresse, je ferais un post plus détaillé sur l'orthographe mais également sur la syntaxe, vous donnant peut être plus de détails sur l'utilisation des synonymes et des phrases, notamment les phrases à bannir. N'hésitez pas à commenter si ça vous dit et je vous préparerais ça ❤

J'espère que cette longue partie vous as plu et vous as donné des conseils pour l'écriture et pour le reste ❤ Peut être même que ça vous as donné envie de lire mes histoires ❤

Quant à moi, je termine par des précisions sur mes fanfictions : 

- Pour Le Professeur, j'ai les idées bien en tête mais le problème c'est la consécration à l'écriture. Je travaille la semaine jusqu'au 31 juillet et le week-end, je suis rarement chez moi. De plus, à partir du 1er août jusqu'au peut être 15 août, je serais en vacances normalement, compliquant encore plus la possibilité de vous sortir un chapitre. Je sais que j'ai pris beaucoup de retard mais je n'ai pas envie de me forcer à vous écrire un chapitre parce que je n'ai pas posté de puis longtemps pour ensuite le supprimer. J'espère pouvoir vous le publier rapidement mais je ne garantis rien. 

- N'oubliez pas que Teach Me (avec Adam Driver) et Amour et côté obscur (Poe Dameron x Reader) sortiront toutes deux respectivement le 20 et le 21 août. Je fais déjà ma petite pub mais j'espère que ça va vous plaire ❤

Voilà voilà merci pour tout ceux qui liront jusqu'au bout et n'oubliez pas de me suivre sur Instagram a_writtings pour des extraits de fanfictions mais également pour des sondages et questions que vous pouvez me poser ❤