Bem, para começar seu sonho de viver de desenho, você não precisa de uma grande estrutura.

Próximos capítulos, ensinarei como montar seu próprio estúdio. E  começar ainda hoje o seu sonho.

Porém, hoje eu quero contar a você mais especificamente qual material de desenho para iniciantes. Já vou adiantando que você não terá dificuldade alguma para encontrá-los, porque são vendidos em qualquer papelaria.

Papel: o mais básico material de desenho.

Folhas sulfites como aquelas que usamos na escola (A4, A3 ou qualquer outra).

Se você quiser algo mais bonito e organizado, tenha um sketchbook. Ele é basicamente um caderno de desenho para esboços (por isso, o nome “sketch”). Toda semana, tem que praticar desenhos e Eu ajudarei com as questões (para desenhar melhor, você precisa treinar até a mão cair) e, às vezes, eu faço isso com meu sketchbook.

Lápis: esboço, luz e sombra.

A ferramenta fundamental do desenho é o lápis. E existem diversos tipos de lápis - HB, 4B, 6B, lapiseira, colorido, etc.

E aí está o segredo: usar tipos de lápis diferentes para camadas diferentes irá facilitar o seu trabalho.

Seguem três etapas que funcionam muito bem para segmentar a construção do seu desenho com lápis:

#etapa1: Pré-esboço: o lápis de cor e as cores da leveza.

Antes de tudo, eu gosto de desconstruir o desenho em várias figuras geométricas.

Essa é a hora do rabisco, quando estou detectando a forma do desenho.

Por esse mesmo motivo, eu uso, levemente, um lápis de cor (azul, vermelho ou de qualquer outra cor), isto é, para não criar uma confusão de rabiscos quando eu for passar o grafite preto e criar as sombras, por exemplo. Portanto, lápis de cor só para garantir a clareza do esboço.

#etapa2: Esboço: um grafite rigidamente mais duro.

Na verdade, esse momento ainda é de pura leveza. Com um grafite mais duro, você consegue fazer traços mais clarinhos.

Lápis HB Lápis 1B Lápis nro. 2 (aqueles da escola) Lapiseira Qualquer um desses acima serve.

#etapa3: Luz e sombra: o início do fim.

Foque-se em usar um grafite poroso agora. Quanto mais você pressiona ele no papel, mais escuro é o desenho.

Ele é simplesmente incrível para o controle das variações de tonalidades (do clarinho à escuridão total) de acordo com o peso da mão.

O lápis 6B é mestre aqui. Ponto.

Borracha: correção e detalhes.

Borracha boa não borra, não faz sujeira e é macia. A borracha preta possui todas essas características, por isso eu a uso.

Por outro lado, recomendo que você evite as verdes. E qualquer outra que sujem muito e borrem muito.

Agora, tem uma outra borracha cujo nome é prático: limpa-tipos. Você tem que saber usá-la porque ela não é tão prática assim, na prática.

Serve para detalhes: apagar falhas dos desenhos ou traços dos esboços, definir a iluminação e até mesmo retirar defeitos do pastel.

Ela absorve o grafite. Por isso, tome cuidado para não borrar o papel.

A última borracha da qual vou comentar é uma mão na roda: caneta-borracha (ou borracha de bastão).

Ótima para limpar áreas pequenas, fera para detalhes.

Caneta: fechando com chave de ouro

Muita gente me pergunta quais são as canetas que eu uso, porque eu sempre postava meus Desenhos no Instagram e, vez ou outra, aparece uma caneta ao lado da imagem.

Assim como os lápis, existem canetas para fins específicos.

Quando for comprar uma caneta, você deve levar em consideração, especialmente, a forma de sua ponta. Ela irá definir o nível de controle que você terá sobre o traço. Veja a seguir cinco canetas que eu uso, sendo que todas, exceto a última você encontra em qualquer papelaria. Aliás, ela é incrível.

#caneta1: STABILO

As canetas STABILO tem uma ponta bem fininha, muitas cores disponíveis e uma tinta forte.

São legais para fazer detalhes, principalmente, em áreas pequenas. Não permitem, todavia, controle da pressão do traço, isto é, criar algumas partes mais grossas e outras mais finas.

Funciona bem para hachuras e pontinhos de quadrinhos, por exemplo.

#caneta2: FUTURA

A caneta futura, apesar de ser um pouquinho arrendondada, possui uma ponta triangular. Isso não significa que ela é Illuminati; apenas que você conseguirá ter controle do traço se você incliná-la.

Além disso, você ainda consegue fazer traços fininhos, semelhantemente ao que é possível com a STABILO.

Viu que massa?

#caneta3: Caneta para CD e DVD

Um nome grande e óbvio para CD marker.

Eu costumo usar a caneta para CD e DVD para desenhar em madeira, plástico, parede, tudo, exceto papel. Simplesmente porque ela é bagunçada com folhas: atravessa o papel e mancha a superfície, por exemplo, a mesa da sala!

Fora isso, ela é boa. Com ela também tem a ponta triangular, você também consegue ter uma dinâmica razoável com essa caneta.

#caneta4: Pilot Color 850

Penúltima caneta da lista, a Pilot Color 850 tem a ponta totalmente arredondada e, por isso, ela permite um domínio total do traço.

Ela me serviu muito, especialmente, para criar caricaturas. Por isso, caso você seja um caricaturista, a Pilot Color 850 é altamente recomendada para você.

Apertando mais a caneta, você consegue traços mais grossos e, soltando mais a mão, você consegue um mais leve. Excepcional.

#caneta5: Caneta-pincel

Essa é show. Por isso, geralmente, você só consegue comprá-la pela Internet.

A caneta-pincel, também chamada de fude pen, é uma caneta japonesa híbrida, que possui características da caneta e do pincel. Ela precisa de ser abastecida com nanquim, e possui várias espessuras disponíveis - 0,5; 0,7, etc.

É um pincel que não precisamos de ficar molhando, porque possui um reservatório de tinta. Espetacular!

Apesar de ter 100% de controle sobre o traço com essa caneta, você precisa de ter habilidade com pincel para saber utilizá-la.

As dicas apresentadas aqui são ótimas. Mas é importante ter em mente que o material sozinho não faz nada.

Exatamente por isso que, pra você desenhar da forma correta com qualquer material, você precisa de um MÉTODO. É através de um método que você vai conseguir passar suas idéias para o papel.

E se você chegou até aqui é porque você está comprometido com seu aprendizado e é por isso que eu quero te ajudar a dar o próximo passo te mostrando o meu método pra desenhar qualquer coisa.

Próximo capítulo

Agora que você já conhece os materiais, é hora de usá-los da maneira certa, por isso eu quero que você assista essa aula.

A minha última dica é que você teste os materiais. O ideal é que você experimente ferramentas novas e fique com aquelas que você se adapte melhor.

Alinhando o método certo com o  material que você se adapta, seu resultado vai ser incrível.

Por isso, a melhor ferramenta é que você usa melhor.

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