Une histoire doit avoir des intrigues. Une histoire sans intrigue, c'est un corps sans colonne vertébrale : ça ne tient pas debout. Alors je suis hypocrite en disant cela, parce que je ne prévoie jamais mes intrigues en commençant l'écriture. Mais on peut s'en sortir quand même !

· Prévoir une intrigue

Bon, déjà c'est la base : toute histoire doit avoir une intrigue. L'intrigue peut être de différente nature : romantique, policière (un peu type Lucy), familiale, etc ... Généralement pour une bonne fanfiction, vous avez une grosse intrigue générale – un fil rouge – et des intrigues plus secondaires qui viennent meubler en enrichir le récit (généralement les romances, typiquement). Attention : ne pas avoir d'intrigue est préjudiciable à une bonne histoire, mais une prolifération n'est pas bonne non plus. Comment limite-t-on les intrigues ? Dans un premier temps, en limitant les personnages et les points de vue ! Ce que je vous conseille c'est d'avoir un fil rouge principal qui va vous emmener d'un bout à l'autre de la fanfiction et de prévoir en même temps des intrigues plus courtes qui pourront se succéder, en essayant de ne pas avoir plus de deux ou trois intrigues à gérer en même temps.

Comment prévoie-t-on son intrigue ? Hii c'est là que ça coince. L'intrigue, c'est souvent ce qui est le plus difficile à construire : les personnages viennent assez facilement, le projet aussi mais alors le fil rouge ... Il ne faut pas non plus que ça vous décourage : si vous avez envie de vous lancer mais que vous ne trouvez pas votre intrigue, essayez quand même d'écrire un peu. Un chapitre, deux, trois, histoire de vos familiariser avec l'univers et de poser vos personnages. Parfois, l'intrigue vient en écrivant et si vous avez la brillante idée au chapitre 5, il sera toujours temps de modifier les premiers chapitres pour que ça colle (d'où le fait de ne pas poster dès le premier chapitre d'écrit, mais ça j'en parlerais plus tard).

· Explorer son univers

La meilleure technique pour trouver une intrigue, c'est de puiser dans tout le travail de recherche et de formation que vous avez fait en amont. En commençant à rédiger, vous avez normalement vos personnages, leurs caractéristiques, leur histoire – familiale et personnelle – et surtout, vous avez tout le travail de recherche que vous avez fait sur la période travaillée (Maraudeur, HP, NextGen ou que sais-je). Avec cette matière et votre imagination, vous avez assez de matière pour constituer une intrigue correcte !

L'exploration et la recherche de l'univers de travail peut vraiment aider à se constituer une intrigue en plus d'avoir un cadre. C'est comme ça que j'ai trouvé pour O&P. Voici le cheminement de mes pensées :

Hey, mais à Durmstrang il y a des polonais ... Oh c'est cool j'ai des origines polonaises, ce serait bien si je pouvais parler de choses que je connais ... MAIS ce serait encore mieux si VICTORIA était polonaise d'origine ! *relis ses premiers chapitres pour voir si ça colle* rien de l'empêche alors je vais faire ça ! Mais au fait, côté sorcier, il se passe quoi en Pologne ? N'y aurait-t-il pas moyen de faire quelque chose ... ? Qu'est-ce qu'il y a de remarquable ... OH MAIS OUI GRINDELWALD ! Il avait l'Europe sous son joug, je peux faire quelque chose pour encore plus relier à HP ! *s'est remis à écrire frénétiquement*

Vous comprenez le cheminement ? C'est en déployant toutes les facettes de vos personnages et en reliant à ce qui se passe dans votre univers que vous pourrez trouver des idées d'intrigues originales !

· Distiller les indices : la construction de l'intrigue dans le récit.

Vous avez quelques chapitres d'écrit, votre intrigue commence à bien prendre forme dans votre tête : c'est parti ! L'éparpillement des indices c'est délicieux : quand vous lisez un livre jusqu'au bout, vous aimez le relire en faisant attention aux détails qui criaient la vérité sans que vous les voyiez à la première lecture ? Moi j'adore en tout cas ! Donc quand vous avez votre intrigue en tête, n'hésitez pas à saupoudrer (saupoudrer, hein, soyez subtile) des indices qui vont mettre votre lecteur sur la piste la vérité avant même votre personnage. C'est quelque chose qui va amuser le lecteur, qui va le pousser à avoir une lecture plus active et s'impliquer dans votre histoire. Bien sûr, toute est une question de dosage : le but ce n'est pas non plus qu'il devine tout dès le chapitre 3. Allez-y progressivement, chapitre par chapitre, suivant les découvertes de vos personnages !

Alors on ne veut pas non plus que le lecteur découvre le pot-au-rose alors il faut également brouiller les pistes pour ménager le suspens. Le procédé le plus simple est de faire porter les soupçons sur une personne totalement différente du coupable – mais crédible. Ou alors de soupçonner le coupable, puis de l'amnistier d'une façon ou d'une autre pour tromper le lecteur. L'intrigue et les indices, c'est un véritable jeu de dupe, un vrai jeu d'ombre, le professeur et moi jouons au chat et à la souris, au masque et à l'épée ... - je pensais que c'était à la mouche et à l'araignée ? – Araignée, non, je suis un chat.

Pardon, je me suis perdue dans Sherlock Holmes. JE REPRENDS.

Bien sûr, ménagez-vous également des surprises que personne n'attend. Des révélations, une identité cachée, une romance que personne ne voyait venir : vous avez le droit de tout simplement surprendre vos lecteurs.

Enfin, n'oubliez pas que l'intrigue se déroule sur tout le long du récit : votre personnage doit avancer au fur et à mesure et comprendre assez lentement. Prenez votre temps, ne faites pas tout éclater dès le troisième chapitre ! Il faut aussi que le personnage soit relié à l'intrigue de façon crédible (est-ce que c'est crédible que ce soit Lucy qui mène l'enquête sans en référer à un adulte ? A moitié, et c'est pour ça que j'ai fait porter les soupçons sur un professeur, pour justifier que les élèves fassent cavalier seuls). Une nouvelle fois, l'intrigue doit être en accord avec l'univers et le respect des personnages.

· Mon amour, je t'ai vu au beau milieu d'un rêve ...

L'intrigue par excellence, celle qu'on aime TOUS faire, celle qui nous fait hyperventiler et sautiller devant notre ordinateur : l'intrigue amoureuse ! Alors elle peut être une intrigue à part entière, l'objet même de votre fanfiction (Les Jily, typiquement), mais je conseille tout de même de la nouer avec une intrigue d'un autre genre pour diversifier un peu et enrichir votre histoire.

LES ERREURS A NE PAS FAIRE :

- Le coup de foudre. Le coup de foudre n'existe pas ou peu : on peut être intrigué par quelqu'un, le trouver mignon.ne, trouver son parfum entêtant, mais ce n'est pas la passion dès le premier regard ! Les sentiments viennent avec la connaissance de la personne, c'est aussi ce processus que vous devez retranscrire.

- Former votre couple principal très vite. L'amour, ça prend du temps et surtout, le flirt est la partie la plus intéressante. Vraiment, c'est celle que tout le monde adore lire. Comme toute intrigue, tout se construit par pallier. La rencontre, les premiers contacts, les moments ensembles, les sentiments qui commencent à naître, l'hésitation ... Toutes les étapes doivent être là, sans non plus que ce soit d'un cliché et d'une niaiserie absolue, sinon vos lecteurs vont vomir des paillettes.

- Ne pas non plus abandonner votre couple une fois qu'ils sont ensemble : une autre partie de leur vie et de votre travail d'écrivain s'ouvre à vous, il faut vous y atteler ! Laissez les lecteurs profiter, ils ont attendu si longtemps pour qu'ils se mettent ensemble, ils ont le droit de les découvrir un peu en couple ! Après souvenez-vous que même une fois en couple il peut se passer des choses, ce n'est pas un long fleuve tranquille. L'amour, c'est aussi des conflits, des concessions à faire, de nouvelles étapes à franchir ensemble ... L'erreur serait de croire que l'intrigue amoureuse s'achève au premier baiser. Et non, the show must go one !

- Le triangle amoureux. BON OK j'avoue c'est moi qui parle parce que je n'aime pas ça, en réalité vous avez parfaitement le droit et ça peut être très bien fait ... Mais évitez de transformer ça en carrée/pentagone/décagone amoureux, ça devient vite illisible et lassant. Un triangle amoureux, très bien, mais ne tombez pas dans le cliché non plus ! Développez cela correctement. Et puis bien évidemment, évitez le cliché dans le triangle amoureux. Typiquement, le choix entre le meilleur ami tout sage et tout mignon et le beau gosse ténébreux que l'héroïne a rencontré en faisant son jogging (généralement c'est lui qu'elle choisit d'ailleurs). Bref, triangle oui, mais seulement triangle et bien construit et original !

- L'amour qui fait oublier le reste : n'oubliez pas les autres personnages et la relation de vos protagonistes avec eux ! Vous avez pris le temps de construire des amis, ce n'est pas pour que votre personnage principal les oublie une fois en couple.

- Respecter le caractère de vos personnages, SURTOUT ceux qui sont issus de JK elle-même. Un couple, ce sont deux caractères qui s'accordent. Ne les mettez pas ensemble juste parce que ça fait joli, il faut que le couple ait du sens !

Quelque chose de super important par rapport aux relations amoureuses : adaptez-vous à l'âge de vos personnages. Une première année de douze ans ne va pas vivre un couple de la même manière qu'une fille de quinze ou de dix-huit ! Poudlard, ce sont des jeunes enfants aux jeunes adultes : tout un panel d'âge à respecter. On ne parle de sexualité à pour des jeunes filles de treize ans – ou alors on fait très attention avec ça. J'ai lu récemment une histoire où la protagoniste disait avoir fait sa première fois à quatorze ans et qui en parlait comme si c'était quelque chose de parfaitement ordinaire, j'ai bondi sur mon lit. Faites des histoires d'amour réalistes par rapport à l'âge des personnages ! Parler de sexualité, pourquoi pas, c'est une bonne façon de dédramatiser les premières fois pour les lecteurs, mais faites-le avec des personnages plus âgés – et avec certaines limites et des warnings si ça va trop loin.

PAS DE CLICHE. Je reviendrais sur les clichés. Vous pouvez parfaitement faire des histoires d'amour magnifiques sans (trop) de clichés. Pour reprendre Viviana dans « Ah, les clichés ... » (à méditer), l'intello et le bad-boy de l'école, c'est NIET (y compris quand c'est appliqué à Lily et James, c'est plus que ça). Par ailleurs, le réalisme est tellement mieux : une histoire d'amour n'a pas besoin d'être extraordinaire pour être parfaite ou belle. Si c'est la passion, n'oubliez pas que c'est aussi le conflit. Mais ça peut être aussi une relation calme, basée sur la confiance et le respect : ça développe d'autres problématiques.

SPOILE ALERTE : les premiers bisous ne sont pas parfaits, ils sont maladroits et baveux. Les premiers moment « hot » ne sont pas forcément des plus sexy. La première fois, c'est ni l'extase ni une mare de sang, c'est le tâtonnement. Voilà, ça ne fait pas rêver, mais ce sont des petits détails qui rendront vos histoires d'amour vraiment plus réalistes.