4. Soigner la couverture. Première chose qu'un lecteur voit, elle doit être travaillée, quitte à demander à un graphiste. Elle doit être colorée, attirer le regard. Tu dois te démarquer. Évite ce qui est trop abstrait, évite de coller du texte n'importe comment sur une image...

Ça, ça va être un gros morceau.

Donc, pour commencer : OUI, nombreux sont les lecteurs qui jugent un livre par sa couverture, quoiqu'on en dise. Vous êtes sur Wattpad. Il y a des centaines de milliers d'histoires (voire plus) qui sont en compétition avec la votre. Parfois, comme sur la nouvelle page d'accueil, seuls les couvertures et les tags (ça, on en reparlera plus tard) sont affichés. Vous comprendrez donc toute l'importance d'avoir une couverture attrayante.

Mais qu'est-ce qu'une couverture attrayante, me direz-vous ?

Considérant le design jeune de Wattpad, la communauté qui est, aussi, assez jeune (entre 13 et 25 ans en grande majorité), ce qui fonctionne le mieux et ce qui se démarquera le plus, c'est une couverture colorée et travaillée.

N'hésitez pas à employer des couleurs vives !

EDIT 2020-10-11 : Nouvelle info !

Depuis juillet, je travaille pour Wattpad et je réalise diverses couvertures pour le programme Paid Story. Une auteure du programme a demandé des couvertures en noir et blanc ou en bleu foncé. J'ai réalisé des propositions en noir et blanc et, au final, j'ai dû ajouter des propositions en couleur, car mes patronnes m'ont dit que les couvertures en noir et blanc n'avaient pas tendance à bien fonctionner sur la plateforme. Comme Wattpad doit être à même de déterminer lui-même ce qui fonctionne ou pas au sein de la plateforme, si j'étais à votre place, je privilégierais les couvertures en couleurs !

Utilisez des contrastes et des effets de lumière. Ces couvertures fonctionnent parce qu'elles attirent immédiatement l'œil. Sur la troisième, le fond est très légèrement flouté pour amener l'œil sur le personnage principal. Un titre centré avec des formes variées, des tailles de texte différentes et des effets fonctionne aussi très bien pour attirer le regard du lecteur sur la couverture et le titre (qui est super important). Observez la manière dont sont disposés les articles ("les", "du", "le", "the") sur les couvertures : c'est la manière de faire. Un déterminant ne devrait pas être de la même taille que le reste. Centrez les mots qui composent votre titre et jouez avec les courbes et les cavités qui se créent d'elles-mêmes.

Si vous ne maîtrisez pas bien les outils de montages complexes tel que Photoshop, orientez-vous vers une couverture plus simple, mais toute aussi accrocheuse. Pour se faire, les silhouettes sont une bonne porte de secours !

L'important, c'est de respecter l'esthétique. Vous pouvez penser à la règle des trois-tiers. La typographie (tout ce qui concerne le texte) ne devrait JAMAIS toucher aux bordures de votre couverture. Le titre ainsi que le nom d'auteur devraient quasiment toujours être centrés à moins d'exception. N'essayez pas de cacher votre nom d'auteur : il est important ! Vos lecteurs doivent se souvenir de votre pseudo pour le répéter à leurs amis, pour vous retrouver facilement, pour s'abonner et pour guetter vos prochaines sorties. Ainsi, si un lecteur revoit votre pseudo sur une autre histoire et qu'il a aimé la première, cela pourrait être un bon argument pour lui pour lire ladite histoire !

Ah oui et virez tous les "by" devant les pseudos : c'est anglophone et c'est moche. Aucune utilité. Quand on voit un nom sur la couverture, on sait forcément que ce sera le nom de l'auteur... 

Vous n'aimez pas représenter vos personnages sur la couverture ou vous n'êtes pas doués pour tout ce qui découpage (les cheveux sont votre pire cauchemar !), pour harmoniser les couleurs de peaux ou gérer la perspective, essayez-vous au text-based ou au object-based !

La première est sans doute le type de modèle le plus compliqué à réaliser, tandis que la dernière demande un sens de l'esthétique, mais est plutôt simple à faire !

J'ouvre une parenthèse sur les application et les logiciels. Pour moi, pour faire du graphisme professionnellement ou à un bon niveau d'amateurisme, il faut absolument un logiciel. Le meilleur sur ma liste est, bien évidement, Photoshop, mais il est payant. En termes de logiciels gratuits, je conseil GIMP ou Photofiltre 7. Photofiltre 7 est plus intuitif que GIMP, mais a un peu moins d'options. Par contre, son interface ressemble davantage à Photoshop. GIMP dispose de pas mal d'options, mais il n'est pas tout de suite aisé de s'en servir (comme n'importe quel logiciel un peu plus pro, j'ai envie de dire). En termes d'applications qui ne vous servira qu'à faire des trucs très, très, très basiques, vous avez Canva, Phonto, Picsart et compagnie. Je ne les conseille que si vous n'avez pas envie de vous impliquer plus que ça et qu'une couverture de type simple (comme celles plus haut) vous convient.

Tout le monde n'a pas des talents artistiques, mais... pas de panique : cherchez "cover book" sur Wattpad et vous pourrez vous adresser à une graphiste en échange, peut-être, d'un avis sur son histoire, de quelques commentaires ou d'un abonnement ! 

Pour ma part, j'ai aussi un cover book (vous pouvez le trouver sur mon profil), mais il est fermé en ce moment. Je prends aussi les commandes professionnelles vis-à-vis de mon site web (https://pensinagraphic.wixsite.com/website) ou de ma page Facebook (Pensina's Graphic). N'hésitez pas à jeter un œil à mon portfolio et mes réalisations si vous avez aimé ce que vous avez vu dans ce segment !

Pour finir, je vous fais une petite liste de ce qui est À ÉVITER :

- Éviter de superposer trop de calques en transparence

- Éviter les détourages foireux

- Respectez la perspective

- Respectez le cercle chromatique (les couleurs qui se font face vont bien ensembles)

- Souvenez-vous que, en art et en design, on a tendance à privilégier les nombres impairs dans la composition

- Ne surchargez pas votre couverture

- Centrez le titre et votre nom d'auteur, assurez-vous qu'ils soient tous les deux lisibles

- Ne tentez pas des techniques ou des effets que vous ne maîtrisez pas (du moins, pas en tant que couverture !)

- Privilégiez les contrastes de couleurs

- N'oubliez pas que la couverture doit représenter l'histoire !

- Finalement, respectez le travail des graphistes qui vous font des couvertures pour pas grand-chose ! Ne commandez pas à plusieurs graphistes en même temps, prenez le temps de lire leurs règlements, faites attention au mot de passe et utilisez la couverture pour le temps demandé.

N'oubliez pas que, le graphiste, même s'il y a beaucoup de débutants ou d'amateurs sur la plateforme, c'est aussi un métier ! (Pour ma part, je fais du graphiste freelance, alors... si vous avez besoin d'une couverture pour un roman auto-édité, d'une carte d'affaires ou d'un poster, vous pouvez me contacter par message privé !)

PS : la taille d'une couverture, sur Wattpad, est de 512x800px !