Ik weet het, de titel is vrij droog haha. Maar het gaat om de inhoud, niet per se om de titel.
Dus, zoals beloofd ga ik nu werken laten zien die ik onlangs geschilderd heb.

Deze techniek is een droge en ruwe techniek met waterverf. Je ziet bij de rechtse bladen dat het gewoon een groentint heeft. Dit is de eerste laag. Nu werk ik dus met lagen. Dus eerst de lichtste tint. Bijvoorbeeld bij de bloem gaf ik alles, wat ik verder wilde uitwerken, een lichtroze tint. Ik liet ook WITTE stukken in mijn bloem, en gaf dus niet alles een kleur. Bij aquarel heeft dat een mooi effect. Dus zie je iets wit op je referentiefoto? Laat het dan ook wit en schilder er niet over met je witte aquarelverf want dat is niet mooi.

Uiteindelijk was dit het eindresultaat. Ik heb dit geschilderd met mijn aquarel set van 24. Ik heb namelijk mijn set van 18 verkocht en mijn set van 12 weggegeven.

Hier zie je heel duidelijk hoe ruw ik gewerkt heb, en met hoeveel lagen ik gewerkt heb. Eerst doe ik alles lichtroos. Dan ga ik iets donkerder. Dan nog wat donkerder. Misschien vragen jullie je af waarom ik eerst met de lichtste kleur begin? En dan langzaam donkerder ga? Als ik de lichte kleuren als basislaag gebruik, beïnvloed dat de donkerde tinten. Moest ik meteen het donkerste eerst doen, gaat dat een minder mooi effect geven.

Dit schilderijtje heb ik geschilderd met mijn nieuwe set, waar ik enorm blij mee ben!

De aquarelset van Winsor&Newton. 45 tinten, met twee keer wit inbegrepen. Dat ze twee keer wit erin hebben gedaan vind ik wat idioot, want ik gebruik geen wit meer.

Hoe dan ook: je hebt niet zo'n grote set nodig om mooie resultaten te krijgen. Je kan gerust beginnen met een kleine set van 12. Of als je 35 euro wilt uitgeven, kan je ook de set van 18 nemen van het merg van Gogh. 

Ik heb ook enkel aparte tubes aquarelverf, want die kan je apart kopen. Het ding bij dit schilderwerk is: ik durfde donker te gaan. Desondanks het ruw geschilderd is en met een droge techniek, stoort dat niet. Wat ik bedoel me een droge techniek: ik wacht tot iets droogt en werk daar op verder. Want met aquarelverf kan je ook op iets doorwerken als de verf nog niet droog is. Daar straks meer over. 

De bloem, helemaal links in de hoek, is zwaar mislukt. Maar de rest valt mee, I guess. Anyway: ik heb dit op een A3 papier geschilderd. Langzamerhand raak ik het standaard papierformaat A4 wel beu. Als kunstenaar moet je op groter formaat durven werken. Vaak werken mensen nog op groter format dan een A3.

Ik heb hier ook met een droge techniek gewerkt.

Deze twee konijntjes heb ik in één uur geschilderd. Je ziet dat je met aquarelverf snel resultaat kan krijgen.

Ik heb werkelijk geen idee of ik dit portretwerk ooit ga afmaken. Ik heb geen zin meer in deze tekening. Maar wie weet dat ik het later afwerk?

Ik ben gisteren aan dit schilderwerk begonnen. Zoveel heb ik nog niet geschilderd en ik sta er nog niet erg ver mee. Maar wel kan je zien dat ik dit keer niet ruw te werk ben gegaan. Voor het eerst heb ik geprobeerd nat in nat te werken en zo de kleuren rechtstreeks te mengen in de plaats telkens met lagen te werken. Natuurlijk moet ik hier nog verder op doorwerken. De giraffe kop is nog niet af. Maar het geeft een heel ander effect dan de werken die ik jullie hier boven heb laten zien. 

Gebruik ook altijd aquarelpapier. Dit is nu goedkoop aquarelpapier, ik ga nog betere kopen. Een blok van 12 vellen kost al rond de tien euro. Goedkoop is het dus niet, maar de dikte van het papier is dan ook héél sterk. Het kan veel water absorberen waardoor je mooiere resultaten krijgt.

Zo kan je er god op doorwerken. Doe je dit op gewoon tekenpapier, komen er stukjes papier los en schilder je uiteindelijk je blad kapot.

Wat de aquarel penselen betreft: neem een dun penseel, met een erg fijne penseelpunt. Dit kan handig zijn voor hele kleine details. Vervolgens neem je een dikker penseel, nog een iets dikker penseel en een heel dik penseel. Dat laatste kan gebruikt worden voor grote vlakken te schilderen.

Maar je hebt in principe geen 564984 penselen nodig :p Met vier of zelfs drie penselen heb je genoeg. Neem een stukje keukenpapier, om je penseel proper te maken. Gebruik ook een kladblad. Hier test ik al mijn kleuren op uit, voordat ik ze op mijn papier breng. 

Heb je zelf een aquarelschilderij waarvan je wilt dat ik het beoordeel? Of een tekenwerk in een ander materiaal? Twijfel niet en stuur het door naar mijn e-mail adres: [email protected]

Ik wil je dan gerust tips geven of het in deze "art share" boek beoordelen :)